LIVRO: O PAÍS DAS MULHERES - GIOCONDA BELLI

 O PAÍS DAS MULHERES

GIOCONDA BELLI

VERUS – 1ª ED. – 2011

Tradução: Ana Resende

220 páginas

Título Original: El país de las mujeres

PROJETO LER UMA MULHER POR PAÍS – NICARÁGUA 

Gioconda Belli nos presenteia com uma utopia feminista. Um país fictício – Fáguas, na América Latina -, onde a incompetência masculina em governar leva ao poder um partido chamado PEE (Partido da Esquerda Erótica).

O interessante é que um grupo chamado PEE- Partido da Esquerda Erótica, realmente existiu nos anos 80, na Nicarágua, durante a Revolução Sandinista, e discutia questões relacionadas aos direitos das mulheres. O grupo se manteve ativo durante muitos anos.

A autora se utiliza de um humor fino e satírico para demonstrar como seria um mundo governado por mulheres que não se adequassem ao poder masculino, mas pelo contrário, criassem algo totalmente novo.

“Qual é minha ideia? Vejamos. Já existem algumas mulheres presidentas. Isso não é novidade. O que não existe é um poder feminino.” (pag. 82)

A candidata à presidência também propõe o que chama de Felicismo. “A felicidade per capita e não o crescimento do produto interno bruto como eixo do desenvolvimento. Medir a prosperidade não em dinheiro, mas em quanto mais tempo, mais tranquilas, seguras e felizes vivem as pessoas.” (pág. 85)

Cinco mulheres se unem para criar o Partido – Viviana, Martina, Eva, Rebeca e Ifigenia. Elas vencem as eleições após uma campanha que se utiliza de humor e apresenta um projeto de governo muito diferente daquele a que o povo estava habituado. Este resultado também foi influenciado pela erupção do vulcão Mitre, que exala uma fumaça que baixou o nível da testosterona masculina, deixando os homens mansos e calmos.

As mudanças introduzidas pela nova presidenta e pelas quatros ministras são revolucionárias. Ao perceber que, havendo homens no governo, as mulheres ainda se comportavam como submissas diante deles, que sempre acabavam debochando e criticando as ideias que elas apresentavam, Viviana Sansón, a presidenta, decide afastar todos os homens dos cargos públicos, inclusive da polícia e do exército, e colocar somente mulheres nesses postos.

Os homens afastados recebem um salário por seis meses e devem assumir os trabalhos domésticos e o cuidado dos filhos, para que suas esposas possam trabalhar fora do lar. Além disso, foram criadas creches comunitárias e escolas nos bairros, construídas pelos homens; concursos para as regiões mais limpas da cidade, que eram premiadas com isenção do pagamento de água e luz por um período; e também punições severas contra abusadores e estupradores de mulheres.

No entanto, obviamente, nem todos estavam gostando de tudo isso, principalmente quem perdeu a eleição, um juiz que foi desmascarado por Viviana, quando ainda era jornalista e estava envolvido em prostituição e tráfico de mulheres, além de outros homens. No segundo ano do mandato, durante os festejos em uma praça pública, Viviana sofre um atentado, sendo baleada em dois lugares – o baço e o cérebro.

Durante sua hospitalização, enquanto permanece em coma induzido, ela entra em um mundo paralelo, em um galpão onde estão objetos que se referem à sua vida. Cada vez que ela toca um deles, rememora um momento vivido, sua trajetória e seu governo. Enquanto isso, as outras quatro mulheres seguram o governo e buscam o pistoleiro e o responsável pelo atentado. Não menciono o final em respeito aos que irão ler o livro.

Podemos fazer críticas ao livro também. Por exemplo, por mais que a autora trabalhe a questão do cuidado como algo que deva ser igualitário, há momentos em que aparece, ao fundo, um certo essencialismo. Viviana considera o governo como ser uma mãe para o povo.

Se as mulheres governam porque são socialmente construídas para cuidar, estamos realmente diante de uma nova concepção de poder ou apenas transferindo para o Estado o papel tradicional de mãe?

No entanto, a autora levanta uma questão que me provoca há muito tempo: como nós nos pensamos como mulheres? Afinal, o que é o feminino? E concordo com Viviana quando ela diz que deixamos que nos convencessem de que nossas maiores qualidades são fraquezas. Muito se discute sobre a questão natureza/cultura, e o que mais encontramos é uma crítica a essa divisão, considerando que, na modernidade, colocou-se a mulher na natureza e o homem na cultura. Porém, Vandana Shiva defende que estar na natureza é ocupar o lugar de maior valor, uma vez que é a vida. Existiria cultura sem vida?

Sim, foi necessário, primeiramente, combater toda a visão masculina, misógina e machista sobre a mulher. Afirmar que não somos apenas aptas a procriar, cuidar de casa e dar prazer aos homens, como queria Rousseau em seu livro “Emílio ou da educação”. Mas penso que também temos que definir, em algum momento, o que é ser mulher. E, ao invés de colocar alguns valores, como cuidado, maternidade, afeto e intuição, como algo menor, essencialista e pertencente ao lugar que a sociedade nos colocou, também podemos, sim, defender esses valores como tão bons quanto a razão, a lógica, o intelectual e o profissionalismo.

O livro é uma escrita que flui, fácil de ler, mas que traz observações que podem nos levar a grandes reflexões.

 

Gioconda Belli nasceu em Manágua, Nicarágua, em 1948. É uma poetisa e romancista nicaraguense. 

LIVRO: AS VACAS DE STÁLIN

 

AS VACAS DE STÁLIN

SOFI OKSANEN

RECORD – 1ª ED. – 2013

Tradução: Pasi Loman e Lilia Loman

420 páginas

 PROJETO LER UMA MULHER POR PAÍS – FINLÂNDIA 

Sofi Oksanen nos apresenta três mulheres: Sofia, a mãe de Katariina e avó de Anna. Através delas, aborda questões sobre a Estônia durante o domínio soviético, a imagem que o Ocidente construiu sobre as mulheres do “Leste Europeu” e que acabou sendo introjetado na subjetividade das estonianas, e a ligação disso com os desarranjos alimentares de Anna.

A principal narradora é Anna, mas confesso que as primeiras 170 páginas foram muito cansativas e só não abandonei o livro porque queria ler uma mulher da Finlândia. A autora é premiada, mas pelo que pude constatar, se deve mais ao outro livro “Expurgo”.

Esperava mais sobre a história da Estônia, mas o livro tem por foco principal, de um lado, a bulimia e, de outro, a prostituição das mulheres estonianas. Para a narradora, o que mais conta é a questão de que as mulheres finlandesas se vestem com roupas práticas, como jeans e tênis, enquanto as estonianas são femininas, usam vestidos, salto alto, batom vermelho, e isso é muito reforçado por Katariina, sua mãe, que ganha a vida levando produtos ocidentais para a Estônia.

No livro essa feminilidade é que se compara ao ser prostituta, uma vez que as estonianas vivem interessadas em homens finlandeses que trabalham no país. A própria Katariina casou-se com um finlandês e conseguiu deixar o país, podendo retornar para visitar a mãe e a irmã.

Aos interessados em bulimia, o livro é praticamente um manual de como agem as pessoas portadoras desse problema. Anna descreve minuciosamente suas compras, as seguras e as da sessão, ou seja, os alimentos que serão comidos e depois vomitados.

É perceptível a ligação entre a história da família e a bulimia de Anna, mas principalmente o que ela não conseguia admitir: a vergonha que sentia de sua mãe ser estoniana.

Sobre a avó, são poucas as informações que aparecem ao longo do livro sobre o que lhe aconteceu durante o domínio soviético mais intenso, o período dos expurgos. Lamentei isso, pois o que mais me chamou a atenção para comprar o livro era justamente o aspecto histórico do país.

O título também me chamou a atenção, e há apenas uma menção ao significado no livro, o que me levou a pesquisar. A explicação está ligada a uma piada que circulava entre os estonianos deportados ou enviados para a Sibéria: eles diziam que tinham visto por lá “as vacas de Stálin”. Quando perguntavam como eram, vinha o trocadilho: “A vaca de Stálin é um bode”. É incompreensível para nós o que realmente significa. No entanto, as vacas também podem ser um estereótipo associadas às mulheres e toda a pressão para ter um corpo magro.

              Sofi Oksanen nasceu em Jyvaskyla, Finlândia, em 1977. É uma escritora finlandesa. 

LIVRO: A MULHER COM OLHOS DE FOGO: O DESPERTAR FEMINISTA

 

A MULHER COM OLHOS DE FOGO: O DESPERTAR FEMINISTA

NAWAL EL SAADAWI

FARO EDITORIAL – 1ª ED. – 2023

Tradução: Fabio Alberti 

160 páginas

 

PROJETO LER UMA MULHER POR PAÍS – EGITO 

Este livro é impactante, principalmente por se tratar de uma ficção construída a partir de uma história real. Nawal El Saadawi realmente entrevistou uma mulher na prisão, condenada à morte, e escreveu “A mulher com olhos de Fogo”.

Vou iniciar com uma pequena ressalva ao título em português, que traz “O despertar feminista” como subtítulo. Muitos podem pensar que se trata de um livro que aborda uma mulher que desperta diante de um mundo absolutamente patriarcal e, a partir disso, muda sua vida. Eu diria que, na verdade, ela tem uma conscientização feminista. No entanto, isso não irá mudar sua vida, mas a levará a enfrentar uma verdade que acaba por condená-la à morte.

Logo no início, Firdaus diz: “não tenho tempo para ouvir você”. Ela quer contar sua própria história, da qual finalmente se apropriou; É através de sua história que acompanhamos a formação de uma consciência feminista.

É notório o quanto os olhos dos outros são vitais para Firdaus. Em vários momentos do livro, ela irá se referir aos olhos do outro. Sim, é pelo olhar do outro que nos constituímos, a psicanálise o explica. E, em uma sociedade patriarcal e machista, esse olhar objetifica o corpo da mulher. É através dessa objetificação que a mulher se constitui.

Nawal El Saadawi escreveu o livro em 1975. É importante levar isso em consideração. Sabemos que foi exatamente nos anos 70 que os estudos das mulheres ganharam força, o que não quer dizer que antes não houvesse estudos sobre o tema. Mas o caminho percorrido de lá para cá já trouxe muitas mudanças.

Outro ponto que é importante levar em consideração é que, por mais que a sociedade egípcia de 1975 fosse machista e patriarcal, e ainda o é, não se pode generalizar as condições relatadas por Firdaus para todas as mulheres egípcias. Isso só reforçaria a visão Ocidental de que as mulheres do chamado Oriente precisam ser salvas. A própria autora é um exemplo de que essa não é uma situação que se aplica a todas. No entanto, sim, muitas mulheres enfrentaram e ainda enfrentam situações como as narradas por Firdaus.

Não tenho conhecimento suficiente sobre a situação atual das mulheres no Egito para fazer uma comparação com o que é relatado no livro. Minha leitura se limita à obra, ao seu contexto de produção e à experiência de Firdaus, narrada por Nawal El Saadawi.

O simples fato de nascer menina, o que não é uma escolha, já define o destino de Firdaus naquela sociedade. A menina não é valorizada como um menino, e ela percebe isso. Todas as violências sofridas, na família, a mutilação genital, o abuso pelo tio, o casamento forçado, até chegar à prostituição. Ter cursado a escola e obter um diploma de nada lhe serviu.

Não existe apenas um vilão. Praticamente todos os homens que cruzaram o caminho de Firdaus foram violentos ou, então, pagavam para usufruir de seu corpo. Em um único momento, em que ela parece ter encontrado um homem bom, se apaixonado e encontrado uma luz para si, sofrerá a desilusão ao descobrir que ele se casará com outra. Sabemos o porquê: ela dormia com ele sem ser casada, lhe contou sua vida e, portanto, não era uma mulher considerada adequada para ser esposa de alguém.

Nem mesmo as mulheres são generosas com ela. Seguem as normas sociais, e a esposa do tio é quem a casa com um velho que irá espancá-la e controlar o que ela come. Uma prostituta a ampara, dá-lhe um lugar para morar e boa comida, mas se aproveita do corpo dela, vendendo-o. Isso demonstra como as mulheres internalizam normas patriarcais e também as reproduzem.

Quando ela consegue um emprego, o salário é muito baixo, e isso também é um reflexo da sociedade e do sistema econômico. Portanto, não vale dizer que ela poderia ter seguido por outro caminho e alcançado uma autonomia financeira pelo trabalho.

Quando ela retorna à prostituição que, segundo sua experiência, é a única forma de ter uma certa autonomia e independência financeira, surge o cafetão.

Para ela, ser prostituta é o destino de todas as mulheres, inclusive das esposas. Eu não concordo com essa visão, apesar de ser um dos pontos que as feministas apontam. Naqueles anos 70, eu até compreendo, pois conheci muitas mulheres que consideravam o sexo uma obrigação do casamento. Mas muita coisa mudou depois, e a mulher pode ter desejo sexual e sentir prazer em suas relações sem, com isso, ser uma prostituta.

Firdaus vê o véu cair de seus olhos e enxerga uma realidade que a leva a odiar todos os homens. Ela enxerga a insegurança deles, o desejo do poder, do status e do dinheiro que lhes dá segurança. E tem consciência de que isso apavora os homens, eles têm medo dela. E é isso que a condena.

Ela não escapa do sistema. Ela prefere morrer a se submeter ao sistema.

“Eu me dei conta de que todos esses governantes eram homens. O que eles tinham em comum era uma personalidade gananciosa e distorcida, um apetite insaciável por dinheiro, sexo e poder sem limites.” (pág. 52)

“Em certa ocasião ele me deu uma grande surra com seu sapato. Meu rosto e meu corpo ficaram inchados e cheios de contusões. Então eu fui embora de casa e procurei o meu tio. Mas o meu tio me disse que todos os maridos batiam nas suas mulheres, e a esposa do meu tio ainda comentou que ela mesma apanhava do marido com frequência.” (pág. 75)

“Eu tomei consciência do fato de que odiava os homens, mas por longos anos mantive esse segredo cuidadosamente escondido. Os homens que eu mais odiava eram aqueles que tentavam me dar conselhos, ou diziam que queriam me resgatar da vida que eu levava. Eu costumava odiá-los mais do que aos outros porque eles pensavam que eram melhores que eu, e que podiam me ajudar a mudar de vida. Eles se enxergavam como algum tipo de heróis magnânimos – um papel que não fizeram nenhuma questão de desempenhar em outras circunstâncias. Queriam se sentir nobres e superiores lembrando-me do fato de que eu estava em situação de inferioridade. Eles diziam a si mesmos: ‘Vejam só que pessoa maravilhosa eu sou. Estou tentando tirar essa puta da lama antes que seja tarde demais’. (pág. 135)

Nawal El Saadawi nasceu em Kafr Tahlah, Egito, em 1931 e faleceu no Cairo, Egito, em 2021. Foi uma escritora, médica, psiquiatra e feminista egípcia. 

LIVRO: A BIBLIOTECA DO CENSOR DE LIVROS

 

A BIBLIOTECA DO CENSOR DE LIVROS

BOTHAYNA EL-ESSA

INSTANTE – 1ª ED. – 2025

Tradução: Jemima Alves 

224 páginas

 

PROJETO LER UMA MULHER POR PAÍS – KUWAIT

Este é um livro que trata da censura de livros. O ponto que mais chama a atenção é que censurar livros não significa apenas uma censura política ou ideológica, como ocorreu com livros marxistas ou considerados comunistas no Ocidente, nem somente por uma questão moralista ou sexual.

Bothayana El-Essa nos mostra uma censura que inclui esses aspectos, mas vai além, inclui livros que possam levar pessoas a imaginar ou interpretar. A linguagem tem que ser superficial. E aí entramos em outro campo que vem me preocupando atualmente: uma certa “censura” que opera de uma forma totalmente imperceptível para a grande maioria das pessoas: o mercado.

É interessante ver que a autora lista uma série de livros que são os autorizados: autoajuda, religiosos aprovados pelo conselho religioso, romances simples, os de pensamento positivo, os que promovem a meritocracia, os que focam em uma literatura do eu, incluindo aí o individualismo e a vitimização, e os de superação individual. Então é só pensar nas vitrines ou sites de livrarias atuais.

O mercado controla o que vai ser traduzido e divulgado. O algoritmo controla o que aparece nas pesquisas do Google ou da IA, e então temos os youtubers e influencers divulgadores de livros, que se atém justamente a esses livros. Isso reduz enormemente o leque de livros ou autores aos quais chegamos para ler.

Sim, há muitas editoras menores fazendo um trabalho sensacional e trazendo outros autores de lugares diferentes, fora do eixo eurocêntrico ou estadunidense, mas que não possuem a mesma abrangência de divulgação e, o pior, não despertam o interesse da grande maioria.

Atualmente, os leitores são conduzidos por rankings - os mais vendidos, a lista dos melhores, os que você tem que ler antes de morrer etc.-, algoritmos e influenciadores. Não é uma censura explicita, mas não deixa de ser um cerceamento. Também estamos vendo algo que não é novo em absoluto, mas muito pelo contrário, que é a retirada e censura de livros em escolas e bibliotecas públicas. E a questão atual não é mais apenas o que um governo determina, mas algo aleatório: um prefeito de uma cidade decide censurar, um vereador ou um deputado, e em função de sua própria ideologia religião. Ou seja, em cidades vizinhas há livros que foram proibidos em uma delas e, na outra, não.

 “A biblioteca do censor de Livros” traz tabelas das normas de censura e o manual da leitura correta para o censor de livros, que são extremamente interessantes, além dos motivos da censura e várias ilustrações no decorrer do livro.

Há um momento em que o Novo Censor vai ao escritório do chefe do departamento e se depara com uma biblioteca imensa, repleta dos livros proibidos. Isso não é nada que impacte, em todos os governos que censuravam livros, os que estavam no alto escalão possuíam os livros e os liam. Mas aqui o que chama a atenção é que o chefe chama esta biblioteca de cemitério de livros. E o que isso significa? Que são livros mortos, não é uma biblioteca viva que circula, de livros que são lidos.

O primeiro livro que o Novo Censor lê e que mexe com ele é “Zorba, o Grego”. A partir da leitura desse livro, tudo muda para o censor, que começa a interpretar e imaginar, o que é totalmente proibido na Nova República que se instaurou com a vitória do Movimento Popular do Realismo Positivista e a queda da democracia. 

O sistema se preocupava principalmente com a imaginação das crianças. Havia cartazes espalhados por todos os locais e uma campanha para conscientizar: “Seu filho sofre de imaginação? Não hesite em pedir ajuda. Não permita que sofra. Você não está sozinho. Conte Conosco.” O Censor tinha uma filha com os sintomas da imaginação, e seu maior medo era que ela fosse enviada para um centro de reabilitação, de onde raramente uma criança retornava para sua família.

Havia um núcleo de resistência que tentava salvar os livros da fogueira, que ocorria uma vez por ano, no dia do Eid da Purificação, uma data em que se permitia lembrar o Velho Mundo com festas, danças, fantasias, o que nos lembra muito nosso Carnaval, mas em que também se queimavam os livros que foram proibidos. Os membros da resistência eram chamados de “câncer” porque corroíam o sistema por dentro.

E havia milhares de coelhos em todos os lugares. É interessante pensar nos coelhos. O primeiro pensamento nos leva para o coelho de “Alice no país das maravilhas”, mas aqui são milhares. Coelhos se reproduzem sem parar, e isso revela que aquilo que o sistema tenta eliminar volta incessantemente.

O final do livro surpreende: “a imaginação é real, a realidade é imaginária” é a conclusão do Censor. E é então que ele percebe algo, e que não vou revelar aqui, para deixar o prazer da descoberta a quem ler o livro.

                         Bothayna El-Essa nasceu no Kuwait em 1982. É uma romancista.

LIVRO: EVA DOS SEUS ESCOMBROS

 

EVA DOS SEUS ESCOMBROS

ANANDA DEVI

EDITORA MEIA AZUL – 1ª ED. – 2025

Tradução: Daniel Augusto 

138 páginas

  

PROJETO LER UMA MULHER POR PAÍS – ILHAS MAURÍCIO 

Ananda Devi apresenta uma Ilhas Maurício muito distante dos cartões-postais da ilha para os turistas que a visitam e de seus luxuosos resorts. São quatro personagens: Eva, Sad, Clélio e Savita, que vivem na periferia, em um lugar chamado Troumaron.

A autora utiliza uma linguagem poética e lírica para dar voz a esses quatros personagens, que vivem uma realidade muito diferente daquela experimentada pelos turistas que visitam a ilha e não tem a percepção desse lado do país. 

Eva é a personagem principal e ela faz uso de seu corpo como forma de resistência. Já Savita deseja ir embora dali, mas quer que Eva vá com ela.

Saadiq, ou Sad, é um jovem apaixonado por Eva que é sensível e gostaria de ser poeta e se inspira em Rimbaud. Clélio, por sua vez, revolta-se com as condições de sua vida e de sua família e espera que seu irmão, que se mudou para a França, retorne para buscá-lo, conforme lhe prometeu. Sad e Clélio pertencem a uma gangue que domina o bairro.

Já li muitos livros que retratam a vida nas periferias e nas favelas. Não é o cenário, porém, que se torna o ponto alto deste livro, mas a linguagem utilizada pela autora. Mesmo sendo um livro curto, li-o devagar. Cada capítulo que traz o relato de um dos personagens e, com grande sensibilidade e poesia, não deixa de revelar toda a tristeza e a miséria que permeiam essas vidas.

Troumaron é um trocadilho e pode ser lido como “buraco marrom”. Na colonização francesa do Caribe marrons eram os africanos escravizados que fugiam e criavam comunidades – as marronages – equivalentes aos nossos quilombos. Porto Luís, a cidade onde fica Troumaron, parece não incorporar o local, lhe dá as costas como diz um dos personagens. É no meio desses escombros que a autora dá voz aos quatro personagens.

O contraste entre Porto Luís, voltada para o turismo internacional, e esse mundo à parte, que enclausura sem muros, que retém ali uma parte da população menos favorecida, que destrói sonhos e compromete o futuro dos jovens que ficam sem perspectivas, nos é mostrado através desses quatro personagens. As correntes da escravidão permanecem, ainda que agora se manifestem nas inúmeras impossibilidades que aprisionam esses jovens. Eles vivem entre os escombros e, apesar das tentativas de Sad de tirar Eva desse mesmo lugar, essa se mostra uma tarefa árdua demais.  

Quero acrescentar uma análise a mais sobre o livro. A referência a Arthur Rimbaud não parece gratuita. Se em Uma temporada no Inferno a escrita acompanha uma travessia pelo sofrimento e pela desilusão, em Troumaron a poesia de Sad nasce em meio aos escombros, como uma tentativa de resistir a uma realidade que insiste em sufoca-lo.

A linguagem poética empregada por Ananda Devi não suaviza a violência nem a miséria. Ao contrário, demonstra que a poesia também é capaz de dar formas ao horror, assim como Paul Celan mostrou que, mesmo após Auschwitz, ela continuava sendo uma linguagem possível para dizer o indizível.

Eva chama muito a atenção. Já pelo nome que corresponde a Eva bíblica que vivia em um paraíso, e as Ilhas Maurício são consideradas um paraíso turístico. Mas também pelo fato de fazer uso de seu corpo para conseguir o que deseja. Um corpo que serve de resistência, mas antes disso ele foi transformado, pelas circunstâncias, em capital, em mercadoria, em único recurso disponível.

Em um dos episódios, um delegado lhe entrega uma arma, e Eva não consegue interpretar aquele gesto dentro de uma lógica de confiança, solidariedade ou simples decisão pessoal. Ela procura imediatamente a contrapartida, porque foi assim que aprendeu a sobreviver. Isso é mais profundo do que denunciar a exploração sexual. A autora mostra como um sistema de violência consegue moldar a subjetividade. Para Eva é impossível conseguir qualquer coisa sem oferecer seu corpo. Essa é uma forma de colonização da consciência.

Ananda Devi não está apenas denunciando a pobreza. Ela mostra como a pobreza, o patriarcado, a violência e a exclusão produzem subjetividades. Cada personagem passa a enxergar o mundo através da estrutura que o oprime.

Ananda Devi nasceu em Trois Boutiques, Ilhas Maurício, em 1957. É uma escritora. 

LIVRO: FÉ DISFARÇADA

 

FÉ DISFARÇADA

MAYRA SANTOS-FEBRES

PALLAS – 1ª ED. – 2026

Tradução: Josane Silva Souza

152 páginas

 

PROJETO LER UMA MULHER POR PAÍS – PORTO RICO – Território não incorporado dos Estados Unidos

“Fé disfarçada” é um livro curto, no entanto, denso e que pode, em um primeiro momento, parecer extremamente sexual, afinal, o narrador, Martín Tirado, está sempre ocupado com o que chama de obelisco, ou seja, seu órgão sexual. Mas essa seria uma leitura muito simplista do que a autora nos apresenta.

Outro ponto que pode nos enganar é o título do livro, pois não se trata de nada ligado à religião, mas Fé é o nome da protagonista. E, já me adiantando, preciso fazer uma distinção importante para a compreensão do enredo – disfarce é diferente de fantasia.

O livro, como já adiantei, é narrado por Martín, um jovem que trabalha em um Centro de Pesquisas Históricas em Chicago, nos Estados Unidos, e tem Fé como sua chefe. Entrelaçando os relatos de Martin, temos documentos históricos sobre casos de violências extremas contra mulheres negras no Brasil, na Venezuela e no Caribe. Esses documentos são fictícios, inclusive ao abordar uma personagem histórica brasileira – Chica da Silva.

A autora trabalha com o passado da escravização de mulheres negras e ao que elas foram submetidas, e com o tempo atual, mostrando as reminiscências dessa escravização que ainda permanecem na vida das mulheres negras. Para isso, ela utiliza a carne, o corpo, tão ferido, machucado, abusado e estuprado durante a escravização. Aqui começamos a compreender o uso do sexo na narrativa.

Durante suas pesquisas, Fé recebeu de uma freira um vestido belíssimo que foi usado por uma mulher negra para se apresentar à sociedade. No entanto, o vestido não disfarça a negritude nem apaga o que aquele corpo sofreu. Dentro dele há uma armação de ferro, já está enferrujado pelo tempo, e, ao vesti-lo, Fé machuca a própria carne, que sangra.

Mas a pergunta que não quer calar: por que a autora escolheu um homem para relatar a história? Eu penso que ela faz essa escolha porque quer mostrar a volúpia masculina, o desejo do homem como algo incontrolável e insaciável, em contraste com o estereótipo historicamente atribuído às mulheres negras, como se fossem elas as naturalmente lascivas. Essas mulheres foram estupradas e obrigadas ao sexo por homens brancos movidos por esse desejo.

Fé instaura um ritual. Todos os Dias dos Mortos, ela convida Martín para seu apartamento, onde há um quarto vazio, todo branco, tendo apenas um sofá de madeira. Ela veste o vestido com a armação de ferro que machuca sua carne e transa com Martín, e faz um pedido – “me tire daqui”.

Em uma viagem à Espanha, Fé presenteou Martín com uma navalha de Toledo, e ao final da narrativa, é com essa navalha que ele pretende libertá-la, cortando o vestido. No entanto, a autora deixa em suspenso o que acontecerá, o livro termina nesse ponto.

Esse final levanta outra questão: mais uma vez será um homem para salvar uma mulher? não sabemos o que vai acontecer, nem a reação de Fé ao que ele pretende fazer.

“(...) Eu queria ser como aquelas freiras, brancas, puras, como aquelas princesas; vestir trajes que vão até o chão, feitos de veludo bordado com fios de ouro e pedrarias. Mas no fundo, sabia que aquilo não era para mim. Era lembrada disso pelas outras alunas e pela cor de minha pele. Minha pele era o mapa dos meus ancestrais. Todos nus, sem brasões ou bandeiras que os identificassem; marcados pelo esquecimento ou apenas, pro cicatrizes tribais, correntes e marcas de chancela no lombo. Nenhum tecido que me cobrisse, sagrado ou profano, poderia ocultar minha verdadeira natureza.” (pág. 112)

Não há disfarce para isso!!!

Mayra Santos-Febres nasceu em Carolina, Porto Rico, em 1966. É uma autora, poeta, romancista, professora de literatura, ensaísta e crítica literária porto-riquenha. 

LIVRO: CORREIO NOTURNO

 

CORREIO NOTURNO

HODA BARAKAT

EDITORA TABLA – 1ª ED. – 2020

Tradução: Safa Jubran

160 páginas

 

PROJETO LER UMA MULHER POR PAÍS – LÍBANO

A primeira carta é de um homem que escreve para a mulher que ama. Inicialmente pensamos tratar-se de uma declaração de amor, mas, aos poucos, a carta se transforma em um relato de sua mágoa em relação a ela, de tudo o que ele considerava não corresponder ao que sentia e fazia. A carta termina bruscamente, quando ele decide ir ao encontro de um homem que o observava da janela de um apartamento em frente.

A segunda carta é escrita por uma mulher hospedada em um hotel, que encontra essa primeira carta no meio de uma bíblia e a começa a lê-la. Ela relata isso ao homem que aguarda no hotel, que, no entanto, não vem e não envia nenhuma mensagem. Há recordações do tempo em que eram felizes, uma primavera que passaram juntos. Ele é casado, mora no Canadá e foi quem pediu esse encontro, porém não comparece. A carta contém tudo o que ela gostaria de lhe dizer e tudo o que esperava dele caso viesse.

A terceira carta é a mais impactante. Um homem escreve para sua mãe enquanto está em um aeroporto. Ele não a vê há anos e decide lhe contar o que lhe aconteceu. Aqui temos um jovem que foi preso sem saber o motivo. Algo meio Kafkaniano, mas de uma crueldade muito maior. Ele foi torturado ao extremo até confessar o que nem sabe, e depois disso, é incorporado ao grupo e passa a ser ele o torturador de outros. Ele explica que precisou fazer isso para sobreviver, mas admite que, em determinado momento, também começou a sentir prazer em torturar. Quando o Estado se impõe e acaba com o grupo, ele foge e passa a viver uma vida miserável em outro lugar, até o momento em que uma mulher o acolhe em seu apartamento onde encontra algum conforto. Mas o medo nunca o abandona, ele tem medo que ela o expulse e decide fazer com que ela se apaixone por ele. O desfecho é trágico.

A quarta carta é de uma mulher cuja sua mãe a obrigou a casar-se com um homem desprezível, com quem teve uma filha. Agora ela escreve ao irmão para relatar tudo que aconteceu e explicar por que tomou certas decisões.

A quinta carta é de um homem homossexual que escreve ao pai, dizendo o quanto sua vida foi despedaçada após ser expulso de casa por ele, incapaz de aceitar um filho gay.

Barakat une essas cartas, que nunca chegaram aos seus destinatários, fazendo com que cada um encontre a carta do outro e a comente, exceto o homem homossexual que não encontra nenhuma.

Em uma segunda parte, intitulada Aeroporto, temos a versão dos destinatários das cartas: a mulher a quem o primeiro homem declara seu amor misturado ao rancor, o homem que deveria encontrar a mulher no hotel, a prisão do torturador e o irmão que responde à irmã. Essa parte me recordou “Risíveis Amores”, de Milan Kundera. Não pelo tema, mas porque, nos dois livros, primeiro vemos um personagem pensando e falando do outro. Naturalmente construímos uma imagem desse destinatário. Quando esse outro finalmente fala, descobrimos alguém completamente diferente daquele que imaginávamos. Barakat faz isso de forma surpreendente.

O livro termina com a carta de um carteiro, que relembra os bons tempos em sua região quando entregava as cartas de bicicleta. Então, vieram a guerra e, principalmente, o Estado Islâmico. Já não existiam endereços para onde enviar cartas, nem pessoas aguardando ansiosamente por elas.  Nos correios restam pilhas de cartas que não chegaram aos seus destinatários e ele decide catalogá-las e deixar sua própria explicando como classificou as mesmas.

Bakarat oferece uma visão da guerra sem descrever combates ou ataques. Seu foco está nos efeitos psíquicos, as separações, os destinos que se alteram completamente, o exílio. A autora não trata apenas da guerra, aborda costumes da região, como o casamento forçado, a desonra de se divorciar, de se prostituir ou de ser homossexual. São histórias marcadas pela violência, pela intolerância e pelo desenraizamento, cujas vidas permanecem suspensas como as cartas que nunca encontraram seus destinatários.

                    Hoda Barakat nasceu em Beirute, Líbano, em 1952. É uma romancista libanesa. 

 

LIVRO: AS LEIS

 

AS LEIS

CONNIE PALMEN

EDITORA 34 – 1ª ED. – 1997

Tradução: Paula M. Bennink 

192 páginas

 

PROJETO LER UMA MULHER POR PAÍS – PAÍSES BAIXOS (HOLANDA)

Marie Deniet é uma estudante de filosofia que tem encontros com sete homens diferentes: um astrólogo, um epiléptico, um padre, um filósofo, um psicólogo, um físico e um artista.

O astrólogo, o primeiro que ela encontra, traça seu mapa astral. Deniet estava acostumada a ouvir os outros falando de si mesmos, mas aqui ocorre o contrário, ela ouve alguém falar dela, e com uma certa precisão em suas observações que precisa reconhecer. Para quem não compreende astrologia, como é meu caso, é um capítulo um pouco entediante e confuso.

O epiléptico é seu segundo encontro. Daniel expõe toda uma filosofia da dor e da questão do corpo, que ou esconde uma doença ou dor ou a expõe. A epilepsia está no segundo caso, a pessoa sofre uma crise em plena rua, baba, contorce-se. Não há como esconder. Ele faz uma crítica a Susan Sontag sobre a metáfora da doença.

Ela terá então o terceiro encontro, com o filósofo que será o orientador de seu mestrado. Em seguida, encontrará um padre, um artista e o último será um psiquiatra.

Mas o que Marie busca nesses homens? Aos poucos vamos compreendendo. Ela vem de um pequeno vilarejo católico e teve uma infância e adolescência em que a religião oferecia um sentido para a vida. Quando um jovem lhe empresta um livro de Sartre, ela rompe com Deus e acaba se vendo diante de um vazio de sentido. Muda-se para Amsterdã e começa sua busca.

Aqui é preciso, antes de tudo, fazer uma ressalva. O livro é de 1991 e, para leitoras mais jovens, talvez soe um tanto machista e patriarcal, mas quem é mais velha percebe um percurso que foi muito comum para as mulheres. A pergunta que pode surgir é: porque ela busca nos homens um sentido para sua vida. Primeiro, porque estuda filosofia, e sabemos bem como essa disciplina ainda mantém um cânone predominantemente masculino, mesmo diante de tantas mulheres filósofas. Segundo, porque durante muito tempo os homens foram considerados os detentores da verdade e das leis. Mas isso não diminui o livro; pelo contrário, trata-se de um romance de formação.

Confesso que me incomodou o capítulo com o filósofo, em que vemos uma Marie usando a sedução para atrair o olhar do mestre. Ela, que há muito tempo não usava mais vestidos nem saias, passa a vestir ambos, além de meias de náilon e salto alto. Tenta capturar o olhar dele, e consegue. No entanto, ele não se aproxima como ela esperava. Será por meio dos idosos que frequentam suas aulas e a apresentam a ele que esse contato finalmente acontecerá. Quando ela conclui sua dissertação, o filósofo a encaminha a um padre para orientar seu doutorado.

Aqui temos um capítulo que beira o intragável. O encontro em si é interessante, porém a questão é que ela o considera o homem mais feio que já viu. Ele é corcunda, mas ela acredita que pode lhe dar a felicidade de ser desejado ao lhe oferecer sexo desde que ele não a toque.

Em seguida vem o artista, sua grande paixão. Surgem então questões que a colocam em dúvida sobre ser mulher e ser intelectual. Para ter o amor dele, teria que estar sempre a disposição dele? Justamente ela, que sempre manteve distância dos homens com quem se relacionava. E acredita que pode salvá-lo, dar-lhe amor e fazê-lo feliz. Uma cena muito comum, ainda hoje, quando mulheres se apaixonam. Ele a abandona.

E, finalmente, o psiquiatra, que está mais para um psicanalista. Aqui não temos mais a voz masculina; somente ela fala. É quando ela consegue perceber sua busca infrutífera por leis que pudessem ditar seu destino ou dar um sentido para a vida. Também percebe o quanto confundiu o desejado com o desejante, ou seja, o que ela de fato deseja?

Há análises interessantes e um crescimento que acontece aos poucos. Percebemos certa prepotência típica da juventude, mas ao mesmo tempo uma busca por sentido, um desejo por algo cujo objeto ela não consegue identificar. Ela ama desejar. É somente quando ela se perde que poderá encontrar o que chama de sentido da vida. Eu diria, porém, que o sentido é algo que apenas cada um de nós pode construir, porque ele não existe em si mesmo, nem se apresenta como uma lei. 

Connie Palmen nasceu em Sint Odiliënberg, Países Baixos, em 1955. É uma escritora holandesa. 

LIVRO: QUANDO AS MONTANHAS CANTAM

 

QUANDO AS MONTANHAS CANTAM

NGUYEN PHAN QUÉ MAI

ALMA DOS LIVROS – 2024

360 páginas

 PROJETO LER UMA MULHER POR PAÍS – VIETNÃ

A narrativa inicia-se em Hanoi, em 1972, durante a Guerra do Vietnã. Huong é uma menina que vive com sua avó, pois sua mãe e seu pai estão lutando. As ofensivas estadunidenses aumentam e elas fogem para as montanhas, de onde assistem Hanoi arder em chamas.

Quando finalmente podem retornar à cidade, encontram sua casa totalmente destruída e decidem reerguê-la. É durante essa reconstrução que a avó, Diju Lan, começa a lhe contar sua vida.

Voltamos ao período pós-Primeira Guerra Mundial, quando o Vietnã estava sob domínio francês, em uma área colonizada denominada Indochina. Os bisavós de Huong vivem em uma aldeia e são prósperos e respeitados. Diju Lan é uma criança feliz ao lado de seu irmão. Com a Segunda Guerra Mundial, surgem os japoneses, que invadem o Vietnã, trazendo o horror e a Grande Fome. A avó assiste os pais serem assassinados: o pai, pelos japoneses, e a mãe, por um homem cruel da aldeia durante a grande fome.

Diju Lan decide mudar de trabalho para conseguir reerguer a casa e ter melhores condições de vida. Elas vivem no norte do Vietnã e, portanto, sob um governo comunista. Quando deixa seu emprego de professora, muito mal remunerado, e passa a viver do mercado negro, comercializando produtos, é excluída da comunidade por seus vizinhos que não lhe dirigem mais a palavra e proíbem os filhos de brincar com Huong. Para os comunistas, os comerciantes faziam parte da pequena burguesia e eram indignos.

Diju Lan ignora os vizinhos, reconstrói sua casa e passa a ter uma vida melhor. Uma noite, durante um temporal, alguém bate à porta da casa. É a mãe de Huong que retorna da guerra, que já está em seus momentos finais. Ela está destroçada por tudo o que viu e precisou fazer para sobreviver.

Chamou-me a atenção um antigo costume das mulheres de tingirem os dentes de preto, considerado um símbolo de beleza, elegância e status social. Normalmente, o processo era realizado na puberdade e, segundo Huong, era doloroso devido à mistura utilizada. Ela não passou por isso.

A autora alterna o tempo presente - o fim da guerra com os EUA e a reunificação do Vietnã sob um governo comunista com todas as consequências que isso acarretou - e a história da família contada pela avó, ambientada no período após a invasão japonesa e da Grande Fome, quando os Viet Minh conseguiram libertar as aldeias dos japoneses. Os Viet Minh eram um grupo guerrilheiro comunista e nacionalista que lutou contra os japoneses e franceses que ocupavam seu território.

Vamos, aos poucos, conhecendo a história do Vietnã, marcada por lutas, guerras, sofrimento e fome, mas também somos apresentados à sua cultura, culinária, tradições e religiosidade, especialmente ao culto aos ancestrais. O romance aborda ainda as dissidências internas entre aqueles que defendiam uma democracia e os comunistas, bem como as imposições dos comunistas e a vigilância exercida sobre a população, que impunha um pensamento de inspiração stalinista. Era preciso eliminar a burguesia e tudo que remetesse ao seu modo de vida, inclusive o comércio era condenado, todos deveriam comprar apenas nos armazéns do governo.

Diju Lan conta para sua neta o episódio da Reforma Agrária imposta pelos comunistas e o que sua família sofreu com isso. Sempre foram generosos com todos na aldeia em que viviam, trabalharam muito junto aos empregados e socorreram vários deles durante a Grande Fome. No entanto, instigados pelos Viet Minh, aqueles que não possuíam terras ou trabalho revoltaram-se contra os proprietários, inclusive muitos que haviam sido ajudados pela família. Novamente, Diju Lan perde tudo e precisa fugir com seus filhos, abandonando sua casa e sua história.  

O relato sobre a guerra contra os americanos, feito pelo tio de Huong, é dilacerante. O exército do Norte, para chegar ao Sul, caminhou milhares de quilômetros em meio à selva vietnamita, sofrendo bombardeios e perdendo inúmeras vidas. Ao mesmo tempo, temos a revelação da extraordinária beleza do interior do país, como o complexo de cavernas de Phong Nha-Ke Bang, atualmente um Parque Nacional e sítio de Patrimônio Mundial Natural da Unesco.

Outro tio de Huong que fugiu para não ser morto e se separou da família durante a Reforma Agrária, ao ser finalmente encontrado relata um outro lado da história do Vietnã: o daqueles que que fugiram para o Sul e tiveram que lutar contra seus próprios irmãos do Norte durante a guerra com os EUA.

O livro traz uma história do Vietnã que raramente é contada e pouco documentada, narrada a partir de dentro do país e relatada pelos que viviam no Norte. Dispomos de inúmeros relatos sobre a Guerra do Vietnã sob o ponto de vista estadunidense, mas ler este livro é conhecer o outro lado da história  e ouvir a voz daqueles que habitavam o Vietnã e sofreram desde a colonização francesa, passando pela invasão japonesa,  até a guerra e a reunificação do país, com todas as consequências que isto acarretou para o povo vietnamita.

 Nguyen Phan Qué Mai baseou-se em suas próprias memórias, nas lembranças de sua família e nos relatos de de outros vietnamitas, além das pesquisas que realizou sobre a história de seu país.

Algumas observações:

Um aspecto que também me chamou a atenção foi a descrição da Reforma Agrária. No romance, não são apenas os grandes proprietários que se tornam alvo da violência, mas também aqueles que possuíam pequenas propriedades ou haviam conseguido alguma estabilidade econômica. Os primeiros a aderirem ao processo de perseguição são justamente muitos dos que não possuíam terras ou estavam desempregados, inclusive várias pessoas que sido ajudadas pela família de Diju Lan, e ainda assim, participam ativamente das humilhações, da violência e das execuções públicas.

Essa passagem remete a um fenômeno recorrente da história. Como observou Gustave Le Bon ao analisar o comportamento das multidões, o indivíduo, quando inserido em uma turba, pode agir de forma muito diferente daquela que teria isoladamente. Ao mesmo tempo, o romance sugere algo igualmente humano e infelizmente recorrente: momentos de ruptura política e social frequentemente liberam ressentimentos antigos, invejas, rivalidades e desejos de vingança pessoal que encontram justificativa em uma causa coletiva. Situações semelhantes aparecem em diversos contextos históricos, como nos relatos sobre a Segunda Guerra Mundial, quando antigos vizinhos denunciavam judeus à Gestapo não apenas por convicção ideológica, mas também movidos por interesses pessoais, inveja ou acertos de contas. O romance mostra com sensibilidade como as grandes transformações históricas também revelam as zonas mais sombrias das relações humanas.

O livro aborda diferentes períodos históricos do Vietnã:

- A colonização francesa

- A ocupação japonesa durante a Segunda Guerra Mundial

- A Grande Fome de 1944 a 1945

- A guerra contra a França

- A Reforma Agrária no Norte, com julgamentos públicos, execuções, confiscos de terras e campanhas de denúncias

- A divisão do país

- A Guerra do Vietnã

- A reunificação em 1975

- Os campos de reeducação, a coletivização da economia, o controle ideológico e a vigilância sobre a população.

Nguyen Phan Qué Mai nasceu no Vietname do Norte em 1973. É uma poetisa e romancista vietnamita. 

 

LIVRO: SEJA HOMEM: A MASCULINIDADE DESMASCARADA

 

SEJA HOMEM: A MASCULINIDADE DESMASCARADA

J J BOLA

DUBLINENSE – 2ª ED. – 2020

Tradução: Rafael Spuldar

176 páginas

O livro inicia com um relato do autor caminhando pelas ruas de Londres e o costume dos homens congoleses de se darem as mãos ao andarem juntos, comportamento que constrange em uma cidade como Londres onde isso é visto como algo feminizado. A partir dessa experiência, J.J. Bola inicia uma reflexão sobre como as normas culturais moldam a percepção da masculinidade.

Com uma linguagem simples, entrelaçando memórias, costumes culturais, exemplos e estatísticas, o autor analisa o universo masculino construído pelo patriarcado e machismo e o quanto isso produz sofrimento para os próprios homens.

A urgência em redefinir o que seja a masculinidade está presente no livro, assim como o desmascaramento de diversos mitos que atingem os homens. Expressões como: “homens não choram, não mostram vulnerabilidade, não demonstram fraquezas” são apresentadas como normas culturais que limitam a experiência masculina e reforçam estruturas patriarcais.  

O autor evidencia como esses padrões não afetam apenas as relações entre homens e mulheres, mas também as relações entre os próprios homens, influenciando comportamentos e socialização.

Um livro extremamente importante que deve ser lido principalmente pelos homens, mas também pelas mulheres, uma vez que são elas quem educam os filhos ainda dentro das regras patriarcais.

 

J J Bola nasceu em Kinshasa, República Democrática do Congo, em 1986. É um escritor e educador congolês radicado em Londres, Reino Unido. 

LIVRO: TOMARA QUE VOCÊ SEJA DEPORTADO

 

TOMARA QUE VOCÊ SEJA DEPORTADO: UMA VIAGEM PELA DISTOPIA AMERICANA

JAMIL CHADE

EDITORA NÓS – 1ª ED. – 2025

256 páginas

Jamil Chade escreveu o livro após acompanhar a campanha da eleição de Donald Trump e o início de seu governo. O autor se mudou para o país com sua família para acompanhar de perto esse processo político.

 Mesmo já tendo passado algum tempo o livro ainda é muito atual e precisa ser lido, pois serve de alerta para outras eleições.

O título do livro se deve ao que disse uma criança a um dos seus filhos – “tomara que você seja deportado!”, por não ser estadunidense. Uma criança não tem esse tipo de pensamento, ela ouve em casa ou na rua, e o repete, mas é muito triste quando vemos crianças que sempre se entenderam e brincavam se posicionarem dessa forma.

O livro traz um retrato dos Estados Unidos que é deprimente e constrói um retrato crítico do cenário político estadunidense durante esse período, abordando a campanha e as primeiras medidas do governo Trump, especialmente no que diz respeito a imigração, políticas de deportação, relação com universidades, imprensa, artes e direitos de minorias.

Mas Chade não se limita aos principais centros, ele percorre periferias, mostra a pobreza e a miséria que também existe nos EUA e percebe a desilusão do estadunidense, seu ódio e rancor que o levaram a votar em Trump.

O que vemos é um esfacelamento simbólico do que consagrou a “América” no mundo, que está se auto demolindo e perdendo o respeito que tinha da maioria dos países. 

 

Jamil Chade nasceu em São Paulo em 1975. É um jornalista brasileiro. 

LIVRO: O EU SOBERANO: ENSAIO SOBRE AS DERIVAS IDENTITÁRIAS

 

O EU SOBERANO: ENSAIO SOBRE AS DERIVAS IDENTITÁRIAS

ELISABETH ROUDINESCO

ZAHAR – 1ª ED. – 2022

Tradução: Eliana Aguiar

304 páginas

Confesso que estou tendo dificuldades em fazer uma resenha para este livro. Sempre fui fã de Roudinesco, mas este livro me desagradou. Não sei se sou eu, ou é isto mesmo, mas o fato é que senti um eurocentrismo muito forte nela, uma defesa constante de intelectuais franceses e desprezo por intelectuais de outros lugares como Índia, África. Ela comete erros, como quando se refere a miscigenação no Brasil baseada em Gilberto Freyre e parece acreditar na democracia racial brasileira, o que é uma falácia. Critica Gayatri Spivak e o livro Pode o subalterno falar? o que discordo, mesmo com algumas críticas que também faço ao livro.

Mas há pontos com os quais concordo, uma vez que há diferenças entre movimentos sociais e política identitária, que leva a uma defesa de uma identidade única e a ataques aos outros ou a qualquer crítica que se faça. Estas políticas identitárias funcionam da mesma forma do que eles combatem e a intenção é calar o outro.

Mas penso que a defesa de Roudinesco é em função da psicanálise, onde o Eu se constitui pelo outro, e a política identitária se fecha a isto, porém a pergunta que me fica é quem é o outro para Roudinesco?

Mas como disse, não sei dizer se estou certa em minhas percepções, mas senti isto ao ler o livro, principalmente quando ela se refere a "generosidade" da França em relação a Frantz Fanon, Aimé Césaire e outros negros intelectuais, e quando defende que a França teve anticolonialistas como Sartre e Derrida, porém se eles foram anticoloniais isto não exime a França do colonialismo que perpetrou e ainda o faz.

Após a leitura encontrei uma crítica feita por Vladimir Safatle que venho de encontro com minhas impressões e foi publicado no jornal Valor Econômico.

Elisabeth Roudinesco nasceu em Paris, em 1944. É historiadora e psicanalista francesa.

A crítica ao livro feita por Vladimir Safatle