FILME: CET AMOUR-LÀ - 2001

Direção: Josèe Dayan - 2001
Duração: 94 min
País de Origem: França 

Adaptação livre do romance Cet Amour-là de Yann Andréa de 1999, editora Pauvert. 

Yann Andréa (Aymeric Demarigny) leu os livros de Marguerite Duras (Jeanne Moreau) e passou a ter uma admiração incondicional por ela. Durante cinco anos ele escreveu para ela todos os dias. Ela não lhe respondia, e ele não esperava, mas esperava uma carta, até que um dia houve uma resposta. Em julho de 1980 ele decide ir vê-la em Trouville, onde ela vive sozinha, uma solidão feliz como ela diz, e reclusa. Ela o conquista com seu charme e ele se encanta por esta velha mulher caprichosa e tirânica que é alcoólica, bebendo cada vez mais para afogar suas angústias. 

Yann se transforma em seu secretário, datilografa seus escritos, passam a viver juntos. A relação que irá durar até a morte de Duras é de amor e ódio, veneração e repulsa. Yann deseja partir, volta. 

Este filme mexeu muito comigo. Duras tem a capacidade de se mostrar de um lado frágil, apaixonada e entregue como uma mulher, mas de outro é o real que ela fala, não mede palavras para expressar o que realmente é. Luta para se libertar e não consegue. Há um momento onde ela diz à ele- são meus livros que você ama, é a escritora que você ama, não eu. 

Ela é cruel. Será? ou absolutamente real? Uma mulher que viveu muito, teve muitos amantes, que conhece seu corpo, mas também tem consciência de sua idade, da velhice, e da idade do jovem. O contraste. Sua música preferida é Capri c'est fini de Hervé Villard, cuja letra diz que é acabado, que não volta. O que não volta é sua juventude, sua vida que se passou. 

Em um momento Duras é internada, sofre de alucinações. Retorna para sua casa. Quando Yann encontrou Duras ela vivia um momento de total falta de inspiração para a escrita, fazia apenas pequenos textos, mas a relação despertou novamente nela o desejo da escrita. Yann se viu frente a mulher que ele fantasiou durante anos, mas ficou, e sem ambições, ele foi o companheiro que Duras precisava nesta época de sua vida. E desta relação nasceram "filhos", ou seja, a criação literária, livros. 

Marguerite Duras e Yann Andréa

Josèe Dayan nasceu em 1943 em Toulouse, França 

FILME: PLUS TARD TU COMPRENDRAS - 2008

Direção: Amos Gitaï - 2008
Duração: 89 min
Título em português: Mais tarde, você compreenderá

Cinebiografia sobre a mãe de Catherine Clément. 

Comecei a ler o livro de Memórias de Catherine Clément e logo nas primeiras páginas ela fala de sua infância e de sua mãe, Rivka, judia, que teve seus pais deportados e mortos na Segunda Guerra. Seu irmão Jérôme Clément escreve sobre a história de sua mãe e é este relato que se transformou neste filme. Interessada procurei o filme, mas só o encontrei na internet em francês, que é minha língua materna. Assisti ao filme. 

No filme logo no início quando Victor visita o memorial em Paris aos judeus mortos na Shoah, vemos ao fundo a própria Catherine Clément e seu irmão Jérôme que fazem esta pequena aparição no filme. 

O filme mudará os nomes dos personagens, sendo que Victor (Hippolyte Girardot) será o irmão, e Tania (Dominique Blanc) é Catherine. 

Jeanne Moreau é Rivka, maravilhosa como sempre. O filme começa com a televisão mostrando o início do processo de Klaus Barbie, Rivka não suporta ouvir. Victor chega para jantar com ela, ele está buscando a história de sua família judia, tenta lhe fazer perguntas, mas Rivka desliza, ela não responde. Ele acaba de encontrar uma carta onde seu pai se declara ariano, assim como à filha Tania, mas a mãe como judia, o que o revolta. Ele ainda não havia nascido nesta época. Tania lhe mostra que seus pais fizeram o que todos fizeram, acreditavam no governo Francês, não imaginavam o que iria acontecer, mas ainda assim ele protegeu a filha declarando-a católica e ariana, e que com certeza Rivka sabia disto e esteve de acordo. 

Rivka está muito doente e em breve vai morrer. Ela nunca falou de sua família judia, do que aconteceu com seus pais, o que ocorreu com a maioria das pessoas após a guerra, a negação, ela acreditava que não contando protegia o filho, que era seu predileto, com o qual tinha maior ligação. Com isto o filme também reflete as relações de mãe-filho. 

Victor ficará indignado ao descobrir que o apartamento onde moravam seus avós paternos era o de seus avós maternos, ele foi lá durante anos e nunca lhe foi dito nada sobre isto. Ao final Rivka fala aos seus netos, filhos de Victor, os leva à Sinagoga e entrega ao garoto a estrela amarela que guardou durante anos e lhe pede para nunca esquecer. 

Quando Rivka morre é o tempo que a França reconhece sua culpa pelo colaboracionismo sob o governo de Vichy e por não ter protegido seus judeus franceses. Victor vai até a comissão onde é feito o levantamento dos bens para uma compensação financeira aos familiares, numa tentativa de reparar, principalmente pelo lado simbólico deste ato é necessário. Não mudará a história, mas simbolicamente há o reconhecimento da culpa e do erro. 

Há muitos detalhes neste filme que também remetem à Catherine Clément, que percebemos de onde vem, como por exemplo, ela gosta de falar das vacas sagradas da Índia, foi viver na Índia, mas sua mãe já era uma Hinduísta e dizia que queria renascer como uma vaca, mas uma vaca indiana, sagrada, pois assim não teria que ter medo de ser morta. 

Também a questão de não falar, de acreditar que assim se protege o outro, mas não é possível, a herança psíquica está ali, e vai vir a tona, o recalcado sempre retorna. 

  

Amos Gitaï nasceu em 1950 em Haifa, Israel. 

Jerome Clément 

Catherine Clément 

FILME: UMA DAMA EM PARIS - 2012

Direção: Ilmar Raag - 2012
Duração: 94 min
Título original: Une Estonienne à Paris 
País: França - Estônia - Bélgica 

Enquanto estava lendo As preces são imutáveis este filme não me saia da cabeça, então após terminar o livro resolvi assisti-lo.

Anne (Laine Mägi) deixou seu trabalho na casa de idosos para cuidar de sua mãe até sua morte. Seus filhos tem sua vida e ela está só agora quando recebe uma proposta de trabalho em Paris para cuidar de uma estoniana que emigrou para lá há muitos anos. Ela aceita e deixa a Estônia rumo à França.

Aconteceu que Frida (Jeanne Moreau) não é uma pessoa fácil e seu único interesse é Stéphane (Patrick Pineau) que foi seu amante durante anos, mas que agora quer seguir com sua vida e cuidar do café que recebeu de presente de Frida, sem ter que se preocupar com ela ou com seus anseios de ainda serem amantes.

Frida é uma mulher que foi muito bonita e viveu como desejava e agora enfrenta a velhice. Stéphane é bem  mais novo do que ela e apesar da amizade que sente por ela não a vê mais como uma mulher e isto dói em Frida que tem que aceitar seu envelhecimento e perda de seu poder de sedução sobre ele. Anne sempre viveu para os outros, e ir para Paris é como um sonho, ela caminha pelas ruas e olha as vitrines, as roupas tão diferentes das que ela usa, a liberdade de poder cuidar finalmente de si mesma.

Mas, se para Stéphane, Frida não é mais desejável isto não quer dizer que com a idade ela não sinta mais desejo. Ela ainda tenta atrair a atenção dele com chantagens, como a tentativa de se matar, mas que se de fato quisesse teria levado a termo. E guarda na memória os bons momentos com ele desejando revivê-los. Apesar de cuidar dela ele às vezes é cruel lhe lembrando que acabou, que agora ela precisa de alguém que cuide dela porque ela não consegue mais fazê-lo sozinha, e na sua tentativa de lhe mostrar que ainda é capaz de ir até o Café e desejar surpreendê-lo ele se utiliza do momento para novamente a devolver à dura realidade de que ele não a quer mais.

Anne tenta lhe dar uma vida social convidando alguns estonianos para irem tomar um chá o que acaba mal, pois após 50 anos do ocorrido eles ainda guardam a mágoa de que ela dormiu com um deles o que acabou com um casamento.

Mas Frida descobre Anne, e se no começo a repudia depois se afeiçoa à ela, e juntas elas deixarão sua solidão amarga e difícil para tentarem viver, se sentirem belas e sedutoras, tão sedutoras como é Paris que atrai a todos com sua beleza e fascínio jovens e idosos.

Ilmar Raag nasceu em 1968 em Kuressaare, Estônia. 

FILME: APROXIMAÇÃO - 2007

Direção: Amos Gitai - 2007 
Duração: 115 min 
Título original: Disengagement 
Roteiro: Amos Gitai e Marie-Jose Sanselme
País: França - Israel - Itália - Alemanha 

Sou fã de Juliette Binoche, e não podia perder mais este filme com ela.

Após a morte de seu pai Ana (Binoche) vê segredos de sua vida virem à tona na leitura do testamento. É hora de enfrentar a realidade e acertar as contas com seu passado. Ela terá que ir para Israel, justamente quando está sendo feita a retirada dos colonos judeus da Faixa de Gaza à força pelos soldados israelenses.

Um soldado Israelense, Uli (Liron Levo) vai para a França ao encontro de sua irmã adotiva Ana para velar o corpo do pai.Ela está alegre demais e se insinua para o irmão, mas após a abertura do testamento do pai as coisas mudam e ela tem que ir junto com o irmão para Israel. Na chegada terão que se separar e começa a jornada de Ana ao encontro de seu passado.

Uma cena me marcou, no início do filme, quando se vê o efeito do poder que uma farda, uniforme e cargo pode conferir ao outro. E o reencontro de mãe e filha. Uma criança ainda agarrada ao seu urso, mas que vive como um adulto naquela região em meios aos conflitos.

Françoise (Jeanne Moreau) é quem passará a Ana as informações sobre a relação de seu pai com a neta. A a cantora lírica Barbara Hendricks também faz uma participação cantando.

Veja o trailer

Amos Gitai nasceu em 1950 em Haifa, Israel.