LIVRO: NISE DA SILVEIRA Uma psiquiatra rebelde - FERREIRA GULLAR

Gullar, Ferreira. Relume-Dumará, 1996
98 páginas

Após assistir ao filme sobre Nise, postado aqui no blog, interessei-me por saber mais sobre sua vida e fui a minha biblioteca onde este livro estava aguardando para ser lido. 

O filme trata de um momento, quando ela volta ao Hospital após seu afastamento por ter sido presa ao ser considerada comunista. Já este livro que também fala muito sobre todo o período tratado no filme, temos uma visão mais ampla de sua vida desde sua infância em Alagoas, sua formação intelectual, a ida para Salvador onde estudou medicina, sua vinda para o Rio de Janeiro, amigos, seu envolvimento com defensores do comunismo que lhe emprestam livros sobre Marx e que fazem com que uma enfermeira a denuncie.

Sua experiência como presa política lhe ensinou muito sobre a questão de estar preso em um lugar, ter sua liberdade cerceada e ser tratado com desprezo e desdém. Nise defende um tratamento humano para os doentes mentais, com atenção, carinho. Diz que precisam ter alguém ao seu lado, dando apoio, sentir segurança.

A escuridão onde estão submersos dá sinais de tentativas de manter contato com a realidade através dos desenhos, das pinturas, da escultura, já que lhes faltam palavras. O psiquismo sempre procura se reequilibrar.

Quando percebe que muitos que deixam o hospital psiquiátrico acabam retornando, se dá conta que é necessário uma fase de transição, para que possam se readaptar ao mundo. Ela criou então a Casa das Palmeiras onde podem fazer esta transição.

O livro também traz uma entrevista com ela.

Ferreira Gullar nasceu em 1930 em São Luís, Maranhão. 

LIVRO: VIDAS E LENDAS DE JACQUES LACAN - CATHERINE CLÉMENT

Clément, Catherine. Editora Moraes, 1983
181 páginas
Tradução: Maria Clara Kneese
Título Original: Vies et Légendes de Jacques Lacan

Neste livro Catherine Clément fala de suas impressões sobre o psicanalista Jacques Lacan. Ela frequentou os seminários, e estava presente em muitos eventos que ocorreram e com este conhecimento ela nos fala da vida de Lacan.

Clément retrata o percurso efetuado por Lacan, desde quando estudou psiquiatria, seu contato com a psicanálise que o levaria a ser um dos grandes teóricos e analistas na França. Sobre o que ele suscitava nos outros, do amor ao ódio, das querelas em torno dele, das dificuldades que enfrentou. Em suma, é a história de um grande solitário que jamais deixou de falar do amor e que revolucionou a psicanálise.

Aos que se interessam pela psicanálise e também pela história recomendo o livro.

Catherine Clément 

DOCUMENTÁRIO: JACQUES LACAN FALA - 1972

Direção: Françoise Wolff - 1972
Duração: 56 min
Título Original: Lacan Parle
País de Origem: França

Este é o terceiro documentário que assisto sobre o psicanalista francês Jacques Lacan. Trata-se da famosa e histórica gravação de sua palestra polêmica que ocorreu na Universidade Católica de Louvain em setembro de 1972, na Bélgica.

Ele fala sobre a psicanálise, sobre a morte, a linguagem, o amor, a alienação, a paranoia, entre outros temas. O interessante é que durante sua palestra um jovem sofre um surto e podemos ver Lacan lidando com esta situação.

O que mais me chamou a atenção é sua forma de falar, criando vazios, momentos onde o inconsciente pode atuar. Lembra quando estamos em uma sessão de análise e nos falta a palavra, ou não conseguimos dizer nada, há momentos de "silêncio".

Para quem gosta da psicanálise recomendo assistir.

Françoise Wolff 

FILME: PODEROSA AFRODITE - 1995

Direção: Woody Allen - 1995
Duração: 94 min
Título Original: Mighty Aphrodite
País de Origem: Estados Unidos

Após um casal, Lenny (Woody Allen) e Amanda (Helena Bonham Carter) adotarem um menino, o pai adotivo resolve saber quem é a mãe biológica do menino. Após algumas peripécias e persistência ele descobre que se trata de uma prostituta chamada Linda (Mira Sorvino) também conhecida pelo seu nome artístico em filmes pornos por Judy Cum. Após conhecer a mãe de seu filho adotivo ele resolve aconselha-la a mudar de vida. Linda não sabe quem é o pai de seu filho e sequer imagina que está diante do pai adotivo dele. 

Tudo começa num restaurante onde dois casais, sendo que um deles aguarda um filho, e o outro é Lenny e Amanda discutem sobre filhos, adoções, parricídio, pais. Paralelamente veremos no decorrer do filme um Coro, nos remetendo à Grécia e seus coros nas tragédias. Na verdade Woody allen traz para este filme as tragédias de Medeia e de Édipo, trazendo-as para o mundo atual. Lenny não quer ter filhos e muito menos adotar um pois teme que seu sangue seja ruim e ele se volte contra ele. 

O Coro nos fala então sobre as tragédias de Medeia, que matou seus filhos, de Édipo que matou o pai e de como todos são vítimas do desejo proibido. Quando Lenny parte em busca da mãe de seu filho, equipara-se a Édipo que busca o assassino de seu pai, e o coro o alerta. "Ó maldito destino. Certas ideias é melhor não tê-las". 

O Filme nos fala das relações incestuosas, da violação da lei, do destino, do desejo, a culpa, o adultério. Vale a pena assistir e o final é ótimo. 

Woody Allen 

DOCUMENTÁRIO: UM ENCONTRO COM LACAN - 2011

Diretor: Gérard Miller - 2011
Duração: 60 min
Título Original: Rendez-vous chez Lacan 
País: França 

Documentário sobre Jacques Lacan com a participação de psicanalistas - Eric Laurent, Jacques-Alain Miller e a filha de Lacan - Judith Miller entre outros e depoimentos de antigos analisandos.

Jacques-Alain Miller, genro de Lacan e que é o responsável pela publicação dos Seminários. 

Judith Miller na clínica de Lacan 

Trata-se de uma apresentação de quem foi Jacques Lacan principalmente através de vários depoimentos de analisandos e de como ele era como psicanalista. Um dos depoimentos que mais me tocam é de uma mulher que sendo judia tinha um trauma sobre a Gestapo. Após um sonho com isto ela o relata à Lacan que ao ouvir a palavra Gestapo se levanta e com sua mão toca o rosto dela, toca a pele, o que resignifica o significante Gestapo por "geste à peau" gesto na pele. 

O documentário foca o cotidiano e a prática clínica de Lacan. e também sobre seus seminários. Cada análise é uma e isto o documentário nos mostra em relação ao tempo, as questões que surgem e até mesmo sobre o pagamento, onde um dos pacientes ficou sem pagar durante um tempo, o que contraria a fama de Lacan só se interessar por dinheiro. O que movia Lacan era a psicanálise, o inconsciente.

Assisti novamente na sequência "A reinvenção da psicanálise" já postado aqui no blog.

Gérard Miller nasceu em 1948 em Neuilly-sur-Seine, Nanterre, França. 

FILME: FREUD ALÉM DA ALMA - 1962

Direção: John Huston - 1962
Duração: 140 min
Título Original: Freud, the secret passion

Filme em preto e branco

O filme faz uma cinebiografia do período inicial da psicanálise e demonstra como Freud (Montgomery Clift) desenvolveu o que veio a se chamar de Édipo na psicanálise. 

O filme reúne fatos verídicos como a ida de Freud para Paris e as aulas de Charcot sobre a histeria, seu casamento com Martha (Susan Kohner), a morte de seu pai, mas também condensa em Cecily ( Susannah York) várias pacientes histéricas, entre as quais a principal foi Anna O. tratada pelo Dr. Breuer (Larry Parks) que criou o talking cure, ou seja, a cura pela palavra.

O filme condensa 15 anos da vida de Freud quando ele desenvolve o Complexo de Édipo e a teoria da sexualidade, onde toda criança deseja inconscientemente a mãe ou pai, dependendo de sua posição masculina ou feminina. Cecily deseja o pai, mas não pode admitir isto conscientemente, é incestuoso e portanto perigoso e proibido. Quando ela se volta para a mãe encontra uma mulher incapaz de lhe dar amor o que a faz se voltar novamente para o pai e passar a persegui-lo tentando se tornar o objeto de desejo dele, levando-a inclusive a ir para um bordel onde Freud a resgata. O boneco que ela ganha do pai representa inconscientemente o filho que desejaria dar ao pai. O filho do general relata sob hipnose que matou o pai porque amava a mãe, o que também choca Freud que manda que ele não se recorde de nada quando acordar. Aqui vemos o efeito da contratransferência, uma vez que Freud também trazia em si mesmo o Édipo e não conseguiu lidar com isto naquele momento.

Freud irá perceber tudo isto se auto-analisando, pensando em si mesmo em relação à sua mãe, de uma lembrança que tem de tê-la visto nua em um trem e depois de seu pai a levando para seu compartimento deixando-o sozinho.

Na época acreditava-se que a histeria era uma farsa que as mulheres encenavam, ou então uma possessão demoníaca, o que Freud demonstra não ser. Ele ouve as mulheres, lhes dá crédito e com isto descobre o que causa a histeria. A histeria era considerada algo da mulher, mas na verdade ela também aparece nos homens, o que no filme fica demonstrado quando seu mentor inicial , Dr. Mayers, assume que o desacreditou perante todos por estar colocando a mostra o que ele sentia o que o desmoralizaria naquela sociedade.

Quando o pai de Freud morre ele tem um sonho que não consegue entrar no cemitério. Será o caminho para que ele descubra que uma das formas do inconsciente aparecer são os sonhos que precisam ser interpretados.

O DVD traz em seguida uma entrevista com o psicanalista Renato Mezan que fala sobre o filme e sobre o impacto destas descobertas e do repúdio que causou tanto no meio médico como diante da sociedade. Toda descoberta que vai contra o aceito, o comum, normalmente sofre este tipo de reação.

Para os que se interessam pela psicanálise é um filme que não pode deixar de ser visto. 

John Huston nasceu em 1906 em Nevada, Missouri, EUA e faleceu em 1987 em Middletown, Rhode Island, EUA. 

FILME: PRINCESA MARIA - Princesse Marie - 2004

Direção: Benoît Jacquot - 2004
Duração: 190 min 
Título original: Princesse Marie 
País: França 

O filme retrata a relação da Princesa Marie Bonaparte com Sigmund Freud e como ela ajudou para que a família de Freud pudesse fugir de Viena durante a Segunda Guerra e durante seu exílio em Londres.

A Princesa Marie (Catherine Deneuve) é sobrinha-neta de Napoleão e casada com o príncipe Jorge da Grécia. Devido a sua frigidez ela se consultou com Freud (Heinz Bennent). Tornam-se amigos e quando é preciso fugir dos nazistas será ela quem ajudará financeiramente, politicamente e acolherá Freud e sua família em Londres. Ela também será uma referência para Anna Freud (Anne Bennent). 

A Princesa Marie foi a primeira psicanalista francesa e uma das poucas analisadas por Freud. Usará sua fortuna para divulgar a psicanálise na França e fez parte do grupo fundador da Associação Psicanalítica na França.

Benoît Jacquot nasceu em 1947 em Paris, França.

FILME: ENCONTRO COM O PASSADO - 2009

Direção: Marina de Van - 2009
Duração: 111 min 
Título original: Ne te retourne pas 
Roteiro: Marina de Van
País: França 

Jeanne (Sophie Marceau) tenta escrever um livro sobre sua infância, mas não está conseguindo porque não se lembra de nada do que aconteceu antes dos 8 anos de idade. Tem informações fornecidas por sua mãe, fotos, mas não tem memória. Começa a se sentir diferente, enxerga as coisas de outra maneira, começa a ver outros rostos nas pessoas e até o dia que olha no espelho e não se reconhece mais, é outra mulher, com outro rosto ( Monica Bellucci).

O mais angustiante é que ninguém parece perceber nada, e todos acham que ela está assim por causa do livro.

A busca por um esquecimento, algo recalcado, que pode parecer estranho e assusta, mas está ali, está registrado. Como numa psicanálise, que aos poucos o recalcado retorna, aparece em sonhos, em sensações, palavras, atos falhos. Uma identidade negada e quando ela tenta escrever sobre sua infância retorna fazendo com que se perca no labirinto da dupla identidade.

Os outros não percebem porque é algo que se passa dentro dela, vem de dentro dela. Não há nada neste filme que seja sobre espíritos, não é um espírito que retorna, mas sim aquilo que foi esquecido, mas que lhe pertence. Como ela assume a identidade de outra pessoa e passa a viver segundo esta, a primeira Jeanne do filme, a outra, Maria Rosa desaparece, mas está ali. Ela assume uma identidade que não é sua quando esquece seu nome, e passa a se chamar Jeanne.

Aos poucos ela sofre a desindentificação para finalmente poder se reconstituir como Maria Rosa/Jeanne. Ela terá que assumir dentro de si mesma as duas, e somente assim conseguirá escrever seu livro.

Belo filme!

Marina de Van nasceu em 1971 na França, é formada em Filosofia. 

FILME: UM SEGREDO EM FAMÍLIA - 2009

Direção: Claude Miller - 2009 
Duração: 100 min 
Título original: Un secret 
País: França 

Baseado no livro Um Segredo em família de Philippe Grimbert

A história é autobiográfica e ficcional na medida que o autor, o psicanalista Grimbert mescla sua própria experiência com ficção.

Talvez por ser um psicanalista ele relata já dizendo o que ocorre com ele, o que fez, mas se não precisamos perceber isto, o sentimos. É um relato de como os fatos se processam, é uma interpretação.

Um menino, franzino, pais esportistas, filho único, ele sente que não corresponde ao desejo do pai e nos relata sobre seu nascimento, de como era pequeno e do olhar decepcionado do pai que lhe deixa um traço por toda sua vida.

Ele cria para si mesmo um irmão que é o que ele não é, que faz o que ele não consegue fazer, que é forte e esportista. Um duplo, mas que não o espelha, atende ao seu desejo de atender ao desejo do pai, do outro. Foi assim que eu senti. Na realidade ele não quer ser como o pai, mas acha uma maneira de lidar com seu desejo de ser amado pelo pai.

Encontra um cachorrinho de pelúcia no sótão, mas sua mãe Tânia ( Cécile de France)  o proíbe de pegar alegando que tem ácaros, mas ele volta depois e o pega e agindo como seu irmão imaginado ele o joga pela janela e o pai quando o encontra fica muito mal.

O filme intercala o menino franzino, François (Valentin Vigourt) , com ele já adulto, psicanalista, quando seu pai Maxime (Patrick Bruel) desapareceu após ter levado seu cachorro para passear e não quis colocar a guia e com isto ele acaba atropelado e morto. Enquanto procura pelo pai ele vai recordando o passado e nos contando a história.

O interessante é o que o filme retrata o passado em cores e o presente está em preto e branco, mostrando com isto o quanto o passado é vivo, colorido e está presente, mais do que o próprio presente.

Justamente por não saber quase nada do passado dos pais é que François se baseando em uma frase e outra constrói este passado que é segredo. Mas chega um dia que na escola passam um filme sobre o holocausto e o seu colega debocha e ele se irrita e acabam brigando. A partir daí o segredo lhe será revelado por uma vizinha que não irei relatar para não antecipar a quem for assistir o filme.

Apesar de sua análise lacaniana, François nos diz que ter descoberto o segredo, ter simbolizado, nomeado e dado um lugar, não o libertou de seus fantasmas, que hoje o auxiliam a trabalhar com seus pacientes. A partir do momento que o segredo se revela o presente passa a ser filmado em cores, se iluminou, não é mais apagado por um segredo.

Há muitos detalhes no filme, e no que vai se revelando aos poucos e também no presente, quando encontra seu pai.

Os efeitos do silêncio, do segredo que muitos mantém e que de alguma forma se transformam em herança para os descendentes. Um filme sobre o holocausto, a Segunda Guerra e seus traumas e silêncios.

Vale a pena assistir.

Não irei postar sobre o livro que também li, pois é redundante, mas segue a dica:

Grimbert, Philippe. Record, 2009
Tradução: Tatiana Salem Levy
176 páginas

Claude Miller nasceu em 1942 em Paris , França e faleceu na mesma cidade em 2012.

Musica Les Valseuses - Laurent Korcia

Laurent Korcia nasceu em 1964 em Paris. É um violinista francês

FILME: FRANÇOISE DOLTO, PELO AMOR DAS CRIANÇAS - 2008

Direção: Serge Le Péron - 2008
Duração: 98 min 
Título original: Françoise Dolto, le désir de vivre 
País: França 

Assisti o filme em francês, seu título é Françoise Dolto, le désir de vivre , o desejo de viver.

Belíssima homenagem e biografia desta mulher que revolucionou a psicanálise infantil.

Através de dois casos de crianças traumatizadas pela guerra, o filme retrata seu trabalho. É a época do começo, ainda no hospital onde o diretor instigado por uma enfermeira fica irritado com seu trabalho até que percebe uma cura. Anos mais tarde já é a Dolto (Josiane Balasko)  que conhecemos.

Uma das crianças traumatizadas retorna já adulto para falar o com ela e agradecer sua cura e então ela diz: o que te curou foi o teu desejo, é preciso desejar viver.

É este desejo que ela tenta devolver às crianças e o fez até sua morte.

Há uma cena terrível que me tocou muito. Uma criança entra no quarto onde a irmã está morta, quer vê-la e a mãe a impede alegando que foi por sua culpa que a irmã está morta, pois ela não rezou como devia, o quanto seria necessário, pois Deus a teria ouvido se o fizesse corretamente, e por isto sua irmã morreu.

Pensem na carga de culpa que esta criança acaba de receber e o que isto trará para sua vida. As vezes os pais dizem coisas que são terríveis.

Um dos meninos, o que ela curou, ouviu quanto tinha em torno de 2 a 3 anos as pessoas chamarem sua mãe de puta e rirem e denegri-la. O outro culpa o pai por ter obrigado sua mãe a levar no carrinho de bebê, embaixo dele, armas para a resistência. Ela acaba presa e morreu num campo de concentração. Ele sonha com isto, com o rosto da mãe enquanto os homens colocavam as armas e diz que eles não se importavam com ele, o bebê.

Por outro lado, há uma cena onde seu filho, de Dolto, reclama sua atenção e ela lhe diz: marque uma sessão! o pai, seu marido, faz de tudo para deixá-la trabalhar em paz afastando as crianças. O preço que se paga pela dedicação a algo? ou seria possível não ser assim?

Françoise Dolto médica e psicanalista francesa

Serge Le Péron nasceu em 1948 em Paris 

FILME: MENOS QUE NADA - 2012

Direção: Carlos Gerbase - 2012
Duração: 105 min 

Baseado no conto "O diário de Redegonda" do médico e escritor austríaco Arthur Schnitzler e a leitura do ensaio de Freud "Delírios e sonhos na Gradiva de Jensen" foi essencial para o final do filme. 

Dante (Felipe Kannenberg) está internado, psicótico, tem surtos e delírios. Uma psiquiatra Dra. Paula (Branca Messina) se interessa por ele e o escolhe para sua tese. Levanta sua vida, tenta descobrir o quê houve com ele.

Quando pequeno tem uma amiguinha, dá-lhe um beijo no rosto. Sua mãe viu e o faz prometer que nunca mais fará isto , que é pecado. Ele então vai falar com ela para dizer que não pode mais vê-la, mas a menina pede um último beijo em troca de seu chapéu que oferece como lembrança. Ele lhe dá um beijinho. Quando chega em casa, sua mãe está morta.

É o começo. Culpa! matou a mãe com o ato pecaminoso. O pai é distante. Ele enterra o chapéu no cemitério, onde sepultam sua mãe.

Transforma-se num adulto tímido, fechado, anti-social, mas que gosta muito de arqueologia. Acompanha um grupo que faz pesquisas e acaba reencontrando a menina do chapéu que está casada com um homem violento, e que fez uma descoberta no terreno onde estão montando uma pousada de fósseis. Ela mostra para Dante que se interessa.

Ele vai acabar se envolvendo com uma arqueóloga famosa que quer os fósseis para sua pesquisa.

Não se sabe ao certo o que ocorreu e quem fala a verdade, se ele ou a arqueóloga que era movida pela ambição.

A psiquiatra com os fatos recolhidos, depoimentos aos poucos fará com que Dante consiga melhorar, mas até certo ponto, não sendo possível fazer com que ele volte a uma vida social.

Ela irá fazer a apresentação de seu trabalho e citará Freud: o delírio é uma forma de cura!

Assista ao trailer

Carlos Gervase nasceu em 1959 em Porto Alegre 

FILME: UM MÉTODO PERIGOSO - 2011

Direção: David Cronenberg - 2011
Duração: 99 min 
Título original: A Dangerous Method 
Roteiro: Christopher Hampton 
País: Canadá

Baseado no livro homônimo de John Kerr e na peça de teatro The Talking cure de Christopher Hampton. 

Já falei sobre a biografia de Sabina que li, agora retomo o filme que foi feito baseado num momento de sua vida que é mais conhecido, sua relação com Jung e Freud.

Sabina (Keira Knightley) sofre crises histéricas e é internada na Suíça onde um jovem se interessa por seu caso pensando em ser a oportunidade perfeita para aplicar o que vinha aprendendo com Freud (Viggo Mortensen) . É Carl Jung (Michael Fassbender).

Sabina tem uma questão com o pai, que para bater nela como castigo e repreensão a fazia tirar sua roupa, e isto a excita tremendamente, só que ela não pode aceitar isto, e com isto só terá prazer com a humilhação e apanhando. Ela precisa se humilhar e se punir.Sabina admite que gostou e se sentiu excitada em apanhar do pai, o corpo da criança é erógeno e a lembrança recalcada do prazer irá se tornar erótico mais tarde, mas é cortado pela culpa e pela vergonha, pela moral.  Jung irá curá-la desta questão.

Sabina então irá se interessar pela psicanálise, e decidirá ser médica tendo o apoio de Jung para isto. Irá também se analisar com Freud que neste momento tem em Jung seu sucessor.

Freud e Jung irão se desentender como é conhecido e se afastarão. Freud está preocupado com o futuro da psicanálise e não aceita pensamentos diferentes neste momento e Jung dirá que ele se porta como um pai diante de seus discípulos e os trata como pacientes infantilizados. Freud por seu lado dirá que Jung quer ser como Deus, e o mundo é o que é.

O filme foca mais este momento e principalmente a relação entre Sabina e Jung que se tornou um escândalo para a psicanálise. Eles se apaixonam, mas não irão ficar juntos. Sabina irá se tornar uma freudiana, mas sempre irá apoiar Jung. Ela se casa, terá duas filhas, mas acabará vivendo mais distante do marido do que com ele, até se separarem. Enfrentará muitas dificuldades tanto por causa da guerra, da Revolução Russa como por ser mulher. Acabará esquecida como psicanalista sendo resgatada somente após serem encontrados seus textos e diário.

Sabina foi assassinada em 1942 junto com suas duas filhas na Rússia pelos nazistas.

A questão de que também os profissionais precisam de ajuda aparece no filme e fica mais evidente com Otto Gross (Vincent Cassel) que defendia a ideia de que ninguém deveria reprimir seus desejos.

Assista ao trailer

David Cronemberg nasceu em 1943 em Toronto, Canadá

Trilha sonora de Howard Shore

Howard Shore 

FILME: HABEMUS PAPAM - 2011

Direção: Nanni Moretti - 2011
Duração: 102 min
País: Itália e França
Roteiro: Nanni Moretti - Francesco Piccolo e Federica Pontremoli
País: Itália - França 

Seleção Oficial de Cannes 2011 longa-metragem

Quando o papa (Michel Piccoli)  é eleito ele sofre uma crise de ansiedade, pânico na hora de falar ao público no balcão do Vaticano. Chamam um psicanalista (Nanni Moretti), mas ele irá ficar retido dentro do Vaticano, pois ninguém pode saber o que está acontecendo. Ele é separado de sua mulher, que também é psicanalista.

Ao tentar ouvir o Papa, isto se torna impossível, pois todos os cardeais ficam em volta, inviabilizando uma escuta e fala de analista/analisando. O papa tem sua vida cercada por todos, e tudo tem que ser de acordo com eles e com o protocolo.

Mas há um tom cômico no filme. O psicanalista e sua mulher também tem lá seus problemas. Ele diz que ela se separou dele por não suportar que ele fosse melhor que ela e que agora para ela tudo é negligência parental, mas grita com os filhos e esconde deles que tem um namorado. 

O Papa então em conluio com seu secretária vai a uma sessão com a esposa do analista, mas neste caminho, ele foge e desaparece. Porém, ele vai à consulta.

Seu sonho quando jovem era ter sido ator, mas não conseguiu, sua irmã foi aprovada, mas não ele. Ele é sozinho, cercado, não tem vida própria, não lembra de ninguém, a insatisfação e ausência de si mesmo, tudo isto colaborou para sua crise de ansiedade. 

Ao final ele retorna ao Vaticano mas renuncia ao cargo, diz que não nasceu para ser líder, mas para ser liderado. Ele não pode mais assumir seu desejo. 

Um fato interessante sobre este filme é que foi lançado pouco antes da renúncia de Bento XVI.

Assista ao trailer

Nanni Moretti nasceu em 1953 em Brunico, Itália.

Trilha Sonora de Franco Piersanti

Franco Piersanti nasceu em 1950 em Roma, Itália. É um compositor e maestro. 

FILME: AUGUSTINE - 2012

Direção: Alice Winocour - 2012
Duração: 102 min 
Roteiro: Alice Winocour 
País: França 

Um filme sobre Charcot e a histeria. - 1885 

É bem conhecido o quadro retratando Charcot e seus histéricos na Salpêtriere. Foi onde Freud que foi seu aluno começou a questionar que nem tudo era físico, neurológico e que havia somatização, e que aquilo não era uma farsa ou chilique de mulheres.

O que caracteriza a crise histérica é o arco, a insensibilidade no corpo. Mas o que provoca isto? Foi o que Charcot buscava descobrir e mostrar que era real e que poderia ser curado pela hipnose.

Augustine (Stéphanie Sokolinski)  é uma jovem de 19 anos que sofre ataques histéricos, e acaba colaborando com Charcot ( Vincent Lindon) para as demonstrações aos pares para que fosse possível demonstrar que não se tratava de uma farsa. Outra versão afirmava que eram ataques demoníacos, que a pessoa estava possuída.

Augustine se cura ao final, mas Charcot tem uma relação sexual rápida com ela ao final. Fiquei me perguntando o por que desta cena, seria por que retrata o desejo, a insatisfação sexual, e significa justamente o aspecto da sexualidade da histeria? ou estamos diante do que ocorre na vida, um homem com poder, rico, famoso e uma jovem bonita e um corpo bem feito?

Gostei, Alice Winocour retira a áurea imaculada e nos mostra corajosamente o que de fato deveria ocorrer nestes hospitais.

Trailer:

Alice Winocour nasceu em 1976 em Paris, França